Su octavo álbum de estudio ya está disponible en todo el mundo. Cowboy Carter llega tras el exitoso lanzamiento de dos singles principales, «Texas hold Em» y «16 carriages».
«TEXAS HOLD ‘EM» aterrizó en nueve géneros diferentes en las listas de música de EE. UU., incluidos Pop, Hot AC, Country, Rhythmic, Urban y R&B, e hizo historia con Beyoncé convirtiéndose en la primera artista femenina negra en alcanzar el número 1 en la lista Hot Country Songs y el número 1 en la lista Hot 100 con una canción country. También pasó cuatro semanas en la cima de las listas musicales del Reino Unido.
Ahora, COWBOY CARTER, con la producción ejecutiva de Beyoncé, trata sobre diferentes géneros, todos ellos, profundamente arraigados en el Country. Este es el trabajo de una artista que prospera en su libertad para crecer, expandirse y crear sin límites. No se disculpa y no busca permiso para elevar, amplificar y redefinir los sonidos de la música, al tiempo que desmantela las falsas normas aceptadas sobre la cultura estadounidense. Rinde homenaje al pasado, honrando a los pioneros musicales en el country, el rock, la música clásica y la ópera.
El álbum es una combinación de sonidos que Beyoncé ama y creció escuchando, entre visitas y eventualmente actuaciones en el Houston Rodeo: Country, Rhythm & Blues original, Blues, Zydeco y Black Folk.
El álbum se envuelve en instrumentación pura en una auténtica unión de sonidos que utilizan, entre otros, el acordeón, la armónica, la tabla de lavar, la guitarra acústica, el ukelele bajo, la guitarra de pedal steel, un Vibra-Slap, la mandolina, el violín, el órgano Hammond B3, el piano de tachuelas y el banjo. También hay muchas palmas, pasos de herradura, pisotones de botas en pisos de madera y sí, esas son las uñas de Beyoncé como percusión.
“La alegría de crear música es que no hay reglas», dice Beyoncé. «Cuanto más veo que el mundo evoluciona, más siento una conexión más profunda con la pureza. Con la inteligencia artificial y los filtros digitales y la programación, quise volver a los instrumentos reales, y usé instrumentos muy antiguos. No quería que algunas capas de instrumentos como cuerdas, especialmente guitarras, y órganos estuvieran perfectamente afinados», explicó la cantante.
Y agregó: «Mantuve algunas canciones crudas y me incliné hacia el folk. Todos los sonidos eran tan orgánicos y humanos, cosas cotidianas como el viento, chasquidos e incluso el sonido de los pájaros y las gallinas, los sonidos de la naturaleza».
